三遊亭白鳥作「河童の手」は古典落語になった

先日聴いた、産経らくご配信の三遊亭兼好独演会。
この会からは、前座の夢ひろさんしか取り上げなかった。
だがもうひとつネタがある。トリの演目について。

今回は、語った兼好師よりも、演目そのものに着目してみる。「河童の手」。
これは三遊亭白鳥作の新作落語。
新作といっても、舞台は江戸時代。若旦那が出てくる。つまり、次々作られている擬古典落語の一品ということになるか。

ストーリーはあえて紹介しない。
ネタバレを書きたくないこともあるが、今日語りたいのはストーリー自体ではないのだ。

兼好師、三遊亭白鳥という先輩の作った噺ですと断って、この噺を始める。
途中にはメタ構造もある。小僧の定吉が言う。

「今のところマジメな噺ですけど、本当に白鳥師匠の作品なんですか」

とかなんとか。
番頭が答えて、「だんだんふざけた噺になる」。

しかし実のところ、決してそんなにふざけた噺ではない。
ふざけてないわけではないが、ふざけ方が古典落語の範疇に収まるのだ。
武田鉄矢のモノマネはふざけてるが、こんなものは別に必須でもなくて。
「井戸の茶碗でなくインドの茶碗」なんてクスグリもいかにも白鳥師だが、これだって噺の根幹にはまったく関係ない。

実際にカッパが出てくる。超自然現象まで起きる。
だが、それすら古典落語の世界に収まるものだ。

兼好師の高座は十分面白かったのだが、軽い違和感も覚えた。
そんなに「白鳥作品ですよ」という前提を強調しなくてもいいんじゃないか、と。
たとえばだ。古典落語の「へっつい幽霊」を演じる人が、

「これから博打好きの幽霊が出てくるクレージーな噺をやります」

なんて断ったら、それはおかしいだろう。
河童の手だっていっそ作者の名など出さず、普通の古典落語みたいな顔をして始めてもよかったのではないか。
もちろんクスグリは入れたければたっぷり入れるとしても。
客が、

「珍しい噺だね。知らないね」

なんて思いながら聴いている。
最後の最後、

「三遊亭白鳥作、河童の手でございました」

客が腰を抜かす。
そんな演出だって楽しいのではないか。

私はこの噺、どこかでぼんやり知ってる内容だなと思いながら聴いていた。
途中で思い出したのだが、新作落語の速記本で読んだのだった。
だから、白鳥師自身がどう演じるのかは知らない。DVDは出ている。
終盤に出てくるカッパの描き方は、なんとなく想像がつくけど。両腕を下にまっすぐ下ろして喋るんじゃないかな。

さて、古典落語の世界でも違和感のない河童の手、これはもしかして本物の古典落語になれるのではないかと考えた。
世間は、新作落語も時間を掛けると古典になると思いがち。しかしこんな例、決して多くない。
もちろん「試し酒」「猫と金魚」「代書屋」「宗論」「堪忍袋」など、古典になったとされる新作、あるにはある。
だが、新作落語の数からすると、極めて珍しい。

「河童の手」が、古典落語として違和感ない理由は明確。
古典落語に内在する要素を、大量に再利用しているためだ。

  • 若旦那のなじみの花魁は浦里という(明烏)
  • 若旦那の妄想に「幾代太夫」「高尾大夫」が登場
  • 商家の放蕩若旦那(多数)
  • 息子を甘やかす母親(多数)
  • 放蕩若旦那を家に監禁(たちきり)
  • 思わぬ掘り出しものが隠れている道具屋(多数)
  • 期限を区切って試練を与える(崇徳院)
  • インチキして審査員の目を欺く(山崎屋)
  • 行くべき店を間違える(粗忽もの/百川/陸奥間違い)
  • 基本、失敗する噺(多数)

こうして並べてみると、ほとんど古典落語の部品でできている。
ただしこの噺で最も重要な仕掛けは、古典落語にはない。世界中の昔話にみられる、普遍的なものだ。

「願い事が3つまで叶う」

さらに、「願い事が減ったら、『願い事を増やす』願いをすればいいじゃないか」という企み。

「河童の手」は、

<古典落語の要素+世界的に普遍的なテーマ>

の組み合わせでできている。
表面だけ江戸時代にした新作落語とは、普遍さの度合いが違うのだ。
表面だけ江戸時代にした新作を否定してるわけじゃない。ただ、古典にはなれないのだ。

「古典になれる新作」を考えるにあたっては、私の中にひとつ先例がある。
入船亭扇辰師がやる「蕎麦の隠居」である。
これは矢野誠一先生が作った擬古典落語。新作なのに、完全に古典の世界にアジャストしている。
今回「河童の手」に、蕎麦の隠居と同じものを感じたのだった。

白鳥師としては、もともと古典落語のパロディぐらいのつもりで作り始めたのではないか。
ところが、パロディから一皮むけた。
古典落語を知らずに入門した白鳥師が、前座修業の中で内面化してきた古典落語が、予想外に強かった。
新作落語家は、多かれ少なかれそうだと思う。

<伝統の古典落語を憎んで、まったく違うところへ飛び出して成功した新作落語家>

なんて、いない。
白鳥師の師匠・三遊亭円丈師にしても、革新的な新作落語家になる前に、古典をきちんとやってきた人である。
そして「河童の手」は、白鳥師の中に入っていた古典落語が、本人の意図以上に表へ出てきた噺なのではないか。

本物の古典落語だと考えたら、幾代太夫と高尾大夫の名前が一緒に出てくるのは、逆にちょっとおかしい。
ただ、白鳥師は、本気で「古典落語を一本作ろう」としたわけではないのだからそれはいい。
クレイジー新作を作りだしたら、古典落語になってしまった。これはなかなか興味深い。

兼好師の「河童の手」を聴きながら、途中から私の脳内で五街道雲助師が語りだした。
ごく普通の古典落語のように語る、脳内雲助。違和感なし。
「白鳥作品であること」をたっぷり意識して演じる兼好師とは、まったく別の「河童の手」を聴いてみたくなった。
雲助師も白鳥作品を演じたことはある。これだったか?
調べたら、「鉄砲のお熊」だった。
これも擬古典落語。

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